Secretos para filmar de manera efectiva
con Federico Vidal, director de cine y publicidad
De qué se trata
Un director de publicidad no llega al rodaje a filmar lo que le dicen. Federico lee el guion y se pregunta con honestidad si vio la película o no entendió nada. Después pide una charla con los creativos para saber cuál es la película de sus sueños, y si no hay coincidencia, a veces se baja del proyecto. En el set su trabajo es otro: “un director antes que nada tiene que ser una persona que sepa resolver problemas en tiempo real”.
Sobre el guion tiene una regla simple: se escribe en acción presente, sin intenciones que no se pueden filmar. “Mira con cara de deseo” no es una indicación, es un problema. Y sobre los primeros segundos de una pieza en redes, otra: “impacto, como sea”. El error típico es querer meter el producto enseguida; lo que funciona es arrancar con el conflicto.
Si solo tienes un teléfono, su consejo es no pretender lo que no puedes hacer: un registro más de documental, cuidar la luz, el color y el fondo, y repetir la toma todas las veces que haga falta. Javier suma lo suyo: una pieza aguanta mala imagen, pero no mal sonido.
Y la historia que todos esperan: cómo dirigió a Maradona en un comercial para Swiss Medical, en la sala de prensa de la AFA (Asociación del Fútbol Argentino), a una semana de un Mundial y después de que se levantara enojado del set. Lo que aprendió ahí fue “a no tener miedo”.
Filmar con el teléfono, en 5 consejos
Lo que Federico le diría a alguien que quiere hacer el comercial de su emprendimiento con un iPhone y buena voluntad. Él no los numera: van en el orden en que los cuenta.
Decidir qué filmar
- 1Juega en tu ligaAlgo más real, con textura de documental, que no dependa de la técnica. La toma en cámara lenta del producto volando, hecha barata, deja expuesto al producto y termina dando risa.
Cuidar la imagen 2 a 4
- 2Ilumina con intenciónSiempre algo de contraluz para recortar el contorno de la persona, y una luz a 45 grados. Si no se ve bien en la pantalla del teléfono, se va a ver mal después.
- 3Separa los coloresLa paleta que llaman teal orange (verde azulado y naranja): un fondo cian con la piel, que tiende al naranja, adelante. Hollywood la exagera, y funciona.
- 4Encuadra simpleUn mural o un fondo minimalista. Nada de arbustos que se mueven ni camiones de basura: lo que se ve feo contamina al producto.
Grabar
- 5Repite la tomaPasó una moto, cruzó un avión: de nuevo. No te conformes; hazla muchas veces y en alguna te va a quedar buena.
El guion, el arranque y la escena
Cómo tiene que venir escrito un guion para que se pueda filmar bien, cómo se ganan los primeros segundos y por qué las especificaciones del producto duermen a cualquiera.
“Uno tiene que escribir en tiempo presente.”
Lo que un guion no debería traer son expresiones del personaje: entra un hombre de 30 años y mira con cara de deseo. Eso no se sostiene en cámara. Lo que sirve es acción presente: entra, compra, mira al costado. Cuanto más esquemático, más espacio le deja al director para levantar el relato. Para él, la agencia tiene que tirar el centro y dejar que el gol lo haga otro.
“El conflicto viene adelante.”
Una pregunta, una exclamación, o lo más disruptivo que tenga el guion puesto al principio. En la serie del erizo arrancaban con un drama: ella gritando dónde están sus zapatos. No hace falta volcar un blindado; alcanza con algo con lo que te identifiques y que te deje una pregunta, porque somos curiosos. Y sin esconder que es publicidad: el público ya sabe que le estás vendiendo.
“Es generar el espacio para que el espectador complete.”
Si le hablas de las 12.000 revoluciones y las cuchillas japonesas, se durmió. Si lo pones en una situación, la cita de su vida con alguien que no toma alcohol y toma licuados, la licuadora aparece sola en la cabeza. Es la lógica de la escena de la pluma en El lobo de Wall Street: primero la necesidad, después el producto.
“Confía y arriésgate más.”Federico Vidal
Federico Vidal
Director de cine publicitario, representado por productoras de Argentina, Chile, Estados Unidos, Perú, Ecuador, Colombia, Brasil y Bolivia. Al momento del episodio había filmado más de 250 comerciales, para marcas como Mercedes-Benz, y su trabajo fue reconocido en festivales como Cannes Lions y El Ojo de Iberoamérica.
Dirigió durante tres temporadas una serie web para Falabella cuyo protagonista era un erizo, en una época en que Javier estaba del lado del cliente. También dirigió a Diego Maradona en un comercial para Swiss Medical. Dice que nunca tuvo que salir a venderse: el trabajo le llega por las productoras que lo representan.
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Cuando sale un episodio nuevo te llega al celular, con su playbook para descargar. Y ahí mando material que no publico en ningún otro lado. Escribo solo yo, así que no se te llena el teléfono.
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